© Toate materialele de pe acest blog sunt protejate de Legea Drepturilor de Autor si pot fi reproduse numai cu acordul explicit al autorului. Incalcarea drepturilor de proprietate intelectuala se pedepseste conform Codului Penal.

Se afișează postările cu eticheta Yes. Afișați toate postările
Se afișează postările cu eticheta Yes. Afișați toate postările

joi, 5 februarie 2009

DINAMITA MUZICALA: Yes, "Yours Is No Disgrace" (live in concert)


YES live in concert

Din categoria "muzica astronomica din mintile unora care par doar a fi asemeni noua", astazi ascultam din nou una dintre perlele trupei britanice Yes, "Yours Is No Disgrace (Silly Human Race)". Fata lui Steve Howe in transa muzicala, interpretandu-si solistica, vizibila pe capul embedului, inainte de comanda play, spune tot despre complexitatea si frumusetea stralucitoare a acestei muzici.

Stiu ca am mai dat inca odata, cel putin, aceasta creatie
post-PsychProgSymphJazzRock
, dar merita, pentru ca intalnirea cu virtuozitatea orbitoare, demonstrata in concert de catre marele chitarist Steve Howe, este un privilegiu aparte, dupa intalnirea cu celalalt mare virtuoz al grupului, pianistul, organistul si keyboardistul Rick Wakeman.

Asa cum am aratat si la prezentarea albumului "Close To The Edge" (care, alaturi de "Fragile", sunt cele mai profunde si complexe albume ale trupei), felul cum sunt structurate piesele create de catre Jon Anderson este dominat de niste constructii melodice uimitoare.

Mai intai, voi explica inca odata ceea ce mi-au spus si mie, la randul lor, maestrii mei in aceasta muzica, pe vremuri, in facultate, la Clubul de Muzica Contemporana din Galati. Fabulos este ca tipul care se joaca de-a tamburina si face solistica vocala, aparent, pentru un new-comer, un apendice vocal al marii trupe Yes, este una dintre cele mai complexe minti muzicale ale rockului progresiv si se numeste Jon Anderson (a nu se confunda cu Jan Anderson, liderul trupei Jethro Tull).

Muzica fabuloasa a acestui grup, Yes, a iesit aproape 100% din capul acestui Jon Anderson, o creatura ciudata care nu stia sa citeasca note, ii chema acasa la el pe excelentii sai instrumentisti (de-a lungul timpului, prin aceasta formatie au mai trecut Bill Bruford, Chris Squire, Patrick Moraz sau Peter Banks) si incepea sa le cante liniile melodice la fiecare.

Tu, chitara solo, zici asa, iar bass-ul tine asa, iar tu, Rick, la keyboards, faci asa, in timp ce chitara solo, Steve, spune asa. Omul avea ansamblul muzical in cap si auzea fiecare componenta, in mintea sa extraordinara, dominata de o imaginatie muzicala uimitoare.

In acest timp, "baietii", mari instrumentisti, scriau partiturile, apoi cantau impreuna. Rezultatul era realizarea unor bijuterii muzicale, care combina modul de abordare simfonic al marilor clasici cu exploziile nonconformiste ale muzicienilor moderni.

Trecerile naturale de la Jazz la Samba, apoi la HardRock, apoi la PsychedelicRock erau intotdeauna dominate de aceleasi armonii tipice Yes, luminoase, optimiste si, paradoxal, continand o expresie unica a angoasei omului modern, cum nu se poate auzi la nici o alta muzica pamanteana existenta.

Asa ca, acestea fiind scrise: on a sailing ship to knowwhere / yours is no disgrace, silly human race.

miercuri, 4 februarie 2009

DINAMITA MUZICALA: Rick Wakeman, Piano Solo in a Yes Concert



Rick Wakeman este unul dintre cei mai cunoscuti dintre muzicienii de progresiv din lume si este considerat un pionier al folosirii keyboards in muzica rock. A fost, de asemenea, extrem de prolific: in plus, fata de opera sa ca membru al marii formatii FolkRock The Strawbs, a trupei Yes (PostPsychedelicHardRock, cum o caracterizeaza ProgArchives), precum si trupa nenumita Yes, dar formata exact din membrii acesteia, Anderson, Bruford, Wakeman si Howe (ABWH), a avut un numar imens de de alte inregistrari, , incluzand aici lucrari scrise cu David Bowie, Elton John, Black Sabbath, Al Stewart si legendarul Lou Reed.

A lansat mai multe albume solo decat oricine altcineva, in acest gen de muzica, in afara de excentricul Frank Zappa. Exista o lista cu 100 de titluri, inclusiv best-of-uri, un CD-EP, precum si alte sase albume pe care Rick le-a lansat in colaborare cu fiul sau, Adam (supranumite Wakeman with Wakeman - WwW).

A ramas de asemenea asociat cu brandul YES si in anii '90. Dam mai jos o lista de albume, evident incompleta.

YES*: - Fragile, 1972 (expanded and remastered, 2003) / Close to the Edge, 1972 / Yessongs, 1973 / Tales from Topographic Oceans, 1973 / Yesterdays, 1974 / Going for the One, 1977 / Tormato, 1978 / Yesshows, 1980 / Classic Yes, 1981 / Union, 1991 / YesYears, 1991 / Yesstory, 1992 / Highlights — The Very Best of Yes, 1993 / Keys to Ascension, 1996 / Keys to Ascension 2, 1997 / Keys to Ascension Volume 1 & 2, 1997 / Keystudio, 2001 / In a Word: Yes (1969 - ...), 2002

(ABWH)* Anderson Bruford Wakeman Howe: - (ABWH) Anderson Bruford Wakeman Howe, 1989 / (ABWH) An Evening of Yes Music Plus, 1993

The STRAWBS*:
- Just a Collection of Antiques and Curios, 1970 / From the Witchwood, 1971 / 30 Years in Rock, 2001 / Wakeman & Cousins: Hummingbird, 2002

(WwW)* Wakeman with Wakeman:
- Wakeman with Wakeman, 1993 / No Expense Shared, 1993 / Wakeman with Wakeman Live, The Official Bootleg, 1994 / Romance of the Victorian Age, 1994 / Tapestries, 1995 / Vignettes, 1996 / Yes, Friends and Relatives, 1998

duminică, 1 februarie 2009

DINAMITA MUZICALA: Yes, "Close To The Edge" / "Siberian Kathru"



Dupa baia de muzica de calitate mai slaba din timpul Eurovision, ne curatam de reziduurile muzicale ascultate (sa fim drepti, pana la urma au fost totusi destule partituri frumoase, mai multe decat ne-am fi asteptat) revenind la unul dintre clasicii muzicii progresive: Yes, un mare supergrup britanic cu recunoastere globala, care face si acum scoruri de vanzari impresionante cu o muzica extrem de complexa.

Iata acum tabla de prezentare a acestui album de exceptie, una dintre marile creatii ale acestei trupe:

Atlantic (A2-19133)
UK 1972

Jon Anderson, vocals; Bill Bruford, percussion; Steve Howe, guitars, vocals; Chris Squire, bass, vocals; Rick Wakeman, keyboards

Tracklist:

1. Close to the Edge — 18:50
a. The Solid Time of Change
b. Total Mass Retain
c. I Get Up I Get Down
d. Seasons of Man
2. And You and I — 10:09
a. Cord of Life
b. Eclipse
c. The Preacher the Teacher
d. Apocalypse
3. Siberian Khatru — 8:57
total time 38:56

Albumul de poveste Close To The Edge (1972) este probabil cea mai complexa creatie Yes. De pe acest LP mie imi plac foarte mult primele doua parti, ambele construite pe principii simfonice. A treia lucrare, Siberian Kathru, este o constructie in care, cred eu, acesti muzicieni sunt putini cam indulgenti cu ei si fac exces de tehnicitate, in detrimentul muzicii. Daca ar fi multi care ar ajunge la asemenea rezultate fiind indulgenti cu ei...

Sa revenim la Close To The Edge. O lucrare care se dezvolta si concluzioneaza in maniera simfonica. Exista o prima parte expozitiva, The Solid Time of Change, apoi una care dezvolta si contrapune la expozitie, Total Mass Retain, o miscare lenta, I Get Up I Get Down, insa nu pe sistem "reverie", ca in lucrarile simfonice clasice, ci o miscare lenta bazata pe stralucire muzicala si tratata ca placa turnanta spre ultima portiune a lucrarii, Seasons of Man, care preia si reciteste in maniera concluziva temele mari din cele trei parti.

Pe undeva, seamana aici cu felul in care reia si toaca practic aceeasi tema, de la inceput pana la sfarsit, Ludwig van Beethoven. Insa intre anumite limite. Nu voi posta nici un embed de la "And You And I", o lucrare de asemenea extrem de frumoasa si complexa, care mie imi place foarte mult, pentru ca nu exista un clip destul de bun, din care sa se inteleaga aceasta frumusete. Sa ascultam acum o versiune imperiala la Siberian Kathru, din anul 1979, dintr-un concert dat de Yes la Philadelphia:

miercuri, 25 iunie 2008

DINAMITA MUZICALA: Yes, "Yours Is No Disgrace"



Se spune ca Jon Anderson nu a fost notist. Cu toate acestea, muzica pe care o ascultam, atunci cand ascultam uriasul supergrup Yes, este compusa in general cam in felul urmator. Anderson spunea ca aude in capul lui muzica nu-stiu-care si o fredona, iar meseriasii notisti din jurul sau puneau mana pe partitura si incepeau sa scrie bobite.

Sa ne intelegem. Jon nu fredona un canticel, care era apoi academizat de muzicienii de exceptie din jurul sau. Nu, Anderson avea o asemenea minte de exceptie, incat canta succesiv ce trebuia sa faca fiecare instrument in parte si, la sfarsit, cand notistii din jurul sau asamblau stimele de la fiecare instrument in partitura, totul era perfect armonizat.

Asa au rezultat unele dintre cele mai complexe, rafinate si explozive pagini de progrock scrise vreodata. Yes s-a format in Marea Britanie in anul 1968, cu Jon Anderson (voce), Chris Squire (ch. bas, voce), Peter Banks (ch, voce), Tony Kaye (keyboards) si Bill Bruford (percutie).

In anii '70, Yes au fost printre pionierii folosiri synthesizerului si efectelor sonore in muzica moderna. Ghidati de mintea vizionara a geniului Jon Anderson, Yes au dat nastere unor capodopere ale genului, ca "Roundabout", "Close To the Edge" sau "Awaken".

A fost perioada in care Yes a fost trupa de cult, asemeni EL&P sau Genesis in primele lor perioade (adica EL&P, pana la albumul "Love Beach", si Genesis, pana la plecarea din trupa a lui Peter Gabriel).

Prin aceasta trupa covarsitor de importanta au trecut mari muzicieni, ca Rick Wakeman, Steve Howe sau Patrick Moraz. Cui vrea sa calatoreasca prin astrele muzicii progresive, ii recomand cu caldura fantasticul album "Relayer".

Am ales "Your Is No Disgrace", pentru ca este un exemplu de abordare simfonica de tip, de exemplu, brahmsian a acestei muzici. Intai, avem un intro instrumental, apoi enuntul muzical, dupa care urmeaza prima variatiune. Din nou enuntul muzical principal, apoi iar o alta variatiune, si asa mai departe. Ritmic, tema principala revine, cu amploare crescanda, dascalindu-te, moralizandu-te si ridicandu-te de la pamant. Silly human race!

Mie uneori mi se pare cam rece, cam reflexiva muzica din capul lui Jon Anderson, dar cu toate acestea, paradoxal, transmite extraordinar de mult si reprezinta o culme muzicala care nu trebuie ignorata de melomani.